A dança dancehall é uma forma de dança vibrante e energética que se originou na Jamaica e desde então ganhou popularidade em todo o mundo. Abrange uma variedade de técnicas e estilos que refletem a cultura dinâmica da música dancehall. Neste guia completo, exploraremos as principais técnicas e estilos da dança dancehall e como você pode incorporá-los em suas aulas de dança.
1. História e Origens
A dança dancehall tem suas raízes na música e na cultura dancehall da Jamaica. Surgiu como uma forma popular de dança social, muitas vezes realizada na atmosfera energética e animada de eventos e festas de dancehall. O estilo de dança tem influência de várias tradições de dança jamaicana, bem como de elementos de hip hop, reggae e dança africana.
2. Técnicas-chave
Isolamentos: A dança dancehall dá grande ênfase aos isolamentos, onde os dançarinos movem diferentes partes de seus corpos de forma independente. Esta técnica permite movimentos complexos e expressivos, criando uma exibição visual dinâmica.
Footwork: O footwork na dança dancehall é caracterizado por passos rápidos e intrincados, muitas vezes incorporando elementos de arrastar os pés, pisar e deslizar. Os dançarinos usam os pés para criar padrões rítmicos que complementam a música.
Wining: Um movimento popular na dança dancehall, wining envolve movimentos sensuais e rítmicos do quadril. Requer fluidez e controle dos quadris, e muitas vezes é realizada em duplas ou grupos, agregando um elemento social e interativo à dança.
3. Estilos de assinatura
Daggering: Este estilo é conhecido por seus movimentos acrobáticos e de alta energia, muitas vezes incorporando levantamentos e saltos ousados. Exala uma energia crua e desinibida e é uma prova da natureza ousada e destemida da dança dancehall.
Bogle: Nomeado em homenagem a um famoso dançarino de dancehall, o estilo Bogle é caracterizado por movimentos bruscos e angulares, muitas vezes pontuados por paradas repentinas e congelamentos. Enfatiza o contraste entre movimentos fortes e impactantes e momentos de quietude.
Champion Bubbler: Este estilo concentra-se em movimentos fluidos e contínuos, criando um efeito hipnótico e hipnótico. Os dançarinos usam movimentos ondulantes e rolantes para transmitir uma sensação de graça e controle sem esforço.
4. Incorporando Dancehall Dance nas aulas
Ao ensinar dança dancehall nas aulas, é importante enfatizar o significado cultural e histórico do estilo de dança. Eduque os alunos sobre as origens da dança dancehall e sua evolução, e incentive-os a apreciar a diversidade e a riqueza da forma de dança.
Concentre-se no ensino de técnicas fundamentais, como isolamento, footwork e wining, ao mesmo tempo que incorpora estilos exclusivos como adaga, Bogle e Champion Bubbler. Oferecer oportunidades para os alunos explorarem sua própria criatividade e expressividade no âmbito da dança dancehall.
Utilize músicas que incorporam o espírito do dancehall, com ritmos contagiantes e batidas graves pesadas. A criação de uma experiência auditiva envolvente aumentará a conexão dos dançarinos com a música e os ajudará a incorporar a energia e a vibração da dança dancehall.
Conclusão
A dança Dancehall oferece uma rica variedade de técnicas e estilos que celebram o espírito da cultura e da música jamaicana. Ao compreender a história, as principais técnicas e os estilos característicos da dança dancehall, você pode enriquecer suas aulas de dança com esta forma de dança vibrante e dinâmica. Abrace a energia contagiante e a criatividade da dança dancehall e inspire seus alunos a se expressarem com paixão e autenticidade.